视频 | 经典武侠能否再创舞台神话？史依弘之金镶玉挑战

1967年，胡金铨导演了武侠电影《龙门客栈》；1992年，由徐克导演再次推上荧幕，是为《新龙门客栈》。放映之初，票房大卖，引领香港“新电影运动”。时隔27年之后，京剧名角史依弘联手导演胡雪桦将把这一银幕武侠经典搬上京剧舞台。

“史姐姐塑造的金镶玉打破了平日的‘青衣’女神范儿，和我演对手戏时热烈如火，让我立刻把邱莫言忘到了九霄云外。” 周淮安的饰演者傅希如在京剧《新龙门客栈》的发布会上戏言道。

名角挑战银幕经典形象

电影《新龙门客栈》中由张曼玉扮演的客栈老板金镶玉泼辣风骚、妩媚多情、豪爽大方，甚至让影片中另外两位天皇巨星——林青霞与梁家辉也黯然失色，堪称经典。大青衣史依弘要如何来演绎这样一位人物，让人们充满好奇。因为青衣大多扮演的角色端庄、严肃、正派，表演特色以唱功为主，动作幅度很小，这和电影中的金镶玉形成了鲜明反差。

“金镶玉其实是青衣、刀马旦和大花旦加在一起。”史依弘说：“京剧里面有很多角色是丰富的，你是可以借鉴和寻找到的，比如《穆柯寨》里的穆桂英，《铁弓缘》里的陈秀英。像老板娘这样的角色，开茶馆的这样角色就有好几种。”

发布会现场，史依弘与傅希如表演了一段在龙门客栈相识的情节。史依弘对着傅希如说的一句“钱也要取，人也要留，”尽显妩媚，眼神放电似会勾人魂魄，几乎完全颠覆了史依弘在人们印象中的舞台形象，赢得现场一片掌声。

傅希如扮演的周淮安同样身负三个行当的特性。“他有老生的儒雅和沉稳， 但是他同时是一个力敌千钧的一个大将，所以他又兼有武生的一种英雄气概，包括他的举手投足，他的脚步，他的眼神凌厉，包括 身段的敏捷度、开打时候的稳准狠等等，这些是要有武生的一个特性；”傅希如介绍道：“那么当然他本身是一个帅哥， 又是一个京城出生的京官，所以他身上有俊秀和俊雅的这样的特性。 有时候他的神态，包括他在品茶时候的一种状态， 走路的一个姿态，还有一点小生的俊秀和俊雅，所以他从气质上来讲， 已经涵盖了这三个行当的一个不同的气质，在他身上统一的表现出来。”

27年前的经典再现舞台魅力

很难想象京剧版《新龙门客栈》的改编出自一个热爱京剧的戏迷之手。从史依弘有了想把电影《新龙门客栈》搬上京剧的舞台，到如今正式排练，4月30日在上海大剧院上演，时间跨度整整七年。

最后，当剧本落到导演胡雪桦手里，又被改了一稿。电影的13幕戏，在京剧舞台上变成了4幕12场。“这个戏实际上大家知道这是武侠戏，打的部分要加强。”胡雪桦说：“同时我是觉得这里边的情感戏特别重要，就是邱莫言金镶玉和周华安的戏，这是里边很重要的一份情感。”

27年前的电影对于现在的年轻观众来说也已经很陌生，而舞台上的《新龙门客栈》能够吸引年轻观众吗？“我觉得我们是可以把这个戏让现代观众来接受的。”胡雪桦说：“大家他对生活的认知不一样，但是无论在任何社会，情字和义字是一直会存在的。”

“京剧《新龙门客栈》只能、也必须是在上海的土壤上生长。”傅希如说：“上海是一个文化大码头， 最新接触到世界的各种先进的文化，那么在这汇总， 消化了以后融合，然后给大家呈现出一种新的一种文化姿态来，所以上海一直是有这样的一个特殊的地理和人文的这样一个条件。上海人他本身接受新鲜事物的一种开阔性发散性，它比其他的地方要强烈一些，他希望看到更多的新鲜的有趣的吸引眼球的东西。那么像七侠五义也好像新龙门客栈也好，它也是具有了这样的一些特质，所以这个跟我们海派精神是可以吻合在一起的。”

（看看新闻Knews记者：王健慧  实习记者：赖声扬  实习编辑：李珂）