纽约爱乐驻场夏季音乐节 不只是四场音乐会那么简单

 “什么叫天才？当你现场听了俄罗斯钢琴奇才，这位斩获老柴大赛第一、鲁宾斯坦第一、肖邦第三的特里福诺夫的音乐后，你一定会不惜一切溢美之词来对这位旷世天才加以褒扬，特里福诺夫像虾米那样蜷缩着身子，头几乎要碰到键盘（恍惚感觉台上坐的是加拿大怪才古尔德），他收放自如地控制每个音符，对音乐超强的悟性、层次多变的音色、个性的解读把技巧极难的普罗科菲耶夫《第二钢协》演奏得如此惊心动魄！”

在夏季音乐节的开幕音乐会上，纽约爱乐音乐总监艾伦·吉尔伯特执棒纽约爱乐，携手乐坛炙手可热的俄罗斯青年钢琴家，丹尼尔∙特里福诺夫，挑战以技巧著称的普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》（“普二”），演出收获满堂喝彩。对钢琴天才和明星乐团的联袂演出，乐评人毫不吝惜溢美之词，在音乐会后写下了这样的话。“纽约爱乐一如既往充满火样激情，和钢琴家相得益彰。吉尔伯特麾下的乐队迷幻不已，铜管惊艳，下半场理查•施特劳斯《英雄的生涯》尽显浪漫主义晚期的磅礴之势，音响梯度瞬间勃发的能量，在这样的雨夜，彻底淹没我们。”

纽约爱乐乐团音乐总监艾伦·吉尔伯特

七月盛夏的傍晚，瓢泼大雨如期而至。上海交响乐团音乐厅却挤满了乐迷。今年是纽约爱乐乐团再度驻场夏季音乐节。外形酷似“馄饨皮”的上海交响乐团音乐厅换上夏日新装，挂上以“狂飙年代”为主题的巨幅海报、演出日历，以及上世纪欧美六十年代风格的霓虹灯。今年夏季音乐节推出不限张数的学生公益票，上交音乐厅已售出1500多张低价学生公益票。观众席也首次取消了对号入座的原则，更显夏季音乐节的随性自由。

和去年一样，本届夏季音乐节的最大亮点依然还是纽爱。一位乐迷告诉记者，最高300元的票价被黄牛炒到千元。由于艾伦·吉尔伯特将在明年告别纽爱，今年也许是他最后一次以纽爱音乐总监身份携团来到夏季音乐节。不过纽约爱乐“落户”夏季音乐节将依然作为传统延续下去。这也是在乐队学院、纽约新春音乐会以及纽约中央公园的一系列合作后，上海和纽约两支代表性乐团为期四年的常设演出。

去年7月，上海夏季音乐节首迎纽约爱乐驻节。在两周时间内，纽约爱乐在其音乐总监艾伦•吉尔伯特的执棒下，上演了四台风格迥异的音乐会，囊括了古典、现代作品和爵士乐在内的各类音乐类型。今年是纽约爱乐在上海夏季音乐节驻场买入的第二年，与第一年相仿，乐团此次带来四台音乐会。除了开幕音乐会之外，还包括了卓别林默片经典《城市之光》的配乐演绎，与小提琴家吉尔•沙汉姆联袂演出的“四大小提琴协奏曲”之一的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》，以及青年音乐会。

【视频】2015年纽约爱乐乐团首次来到上海驻场夏季音乐节

对很多知名乐团来说，每当乐团的乐季结束后，就会开启夏季音乐节的驻场模式。乐团就会像度假一样地离开平日演出所在地，奔赴其他城市或国外驻扎。驻节概念与单纯的音乐会相比，都是更为高效、深入和全面的音乐交流。正因为此，驻节概念长久以来一直被国际顶级的音乐节所采纳，比如BBC交响乐团驻节伦敦逍遥音乐会、芝加哥交响乐团夏季驻节拉维尼亚音乐节、维也纳爱乐乐团驻场萨尔茨堡夏季音乐节、柏林爱乐乐团驻节巴登巴登复活节音乐节等。

在境外乐团驻场方面，伦敦交响乐团自2010年起，每年夏季都要横穿英吉利海峡，来到普罗旺斯，为埃克斯音乐节驻场。今年年初柏林爱乐乐团在伦敦巴比肯中心的西贝柳斯全集驻场，2015年纽约爱乐乐团则穿越半个地球来到上海跨国驻节，这对纽约爱乐而言，实属首次。

与一般的环球巡演不同，当一支乐团能够在一段相对稳定的时间停留一地后，一座城市的人、事、物产生更多交集，引起奇妙的化学反应，尤其是在适应了一座音乐厅的声学环境后，相较于巡演，驻节的“客席”乐团能出人意料地带来一种近乎于“主场”的表现优势。乐团可以深入一座城市，与乐迷、同行有更多的交流时间，这也意味着更大更持久的影响力。

今年二度驻场，上交与纽爱的合作较之去年更深入全面，演出之外，更多的是知名品牌引进后的落地生根。由上交、纽爱和上音三方合作创办的上海乐队学院，在开学两年后迎来首届16名毕业生。除了夏季音乐节之外，纽爱的几名顶级音乐家在授课期间专程飞抵上海，与国外其他乐团的音乐家在乐队学院开设大师课，结合专业基础和实践类课程，培养职业乐队演奏人才。

六月中旬，学院学生在纽约中央公园和布鲁克林展望公园，与纽约爱乐全团同台演出，由其音乐总监艾伦·吉尔伯特执棒，演绎贝多芬费德里奥序曲与贝多芬第三交响曲“英雄”。中提琴学生巴桐在上海乐队学院就读的两年间曾前往悉尼、新加坡、香港等地参加乐团演出实践，这次的纽约爱乐乐团实践仍然让她大呼过瘾。“我们每天坐在一起排练和演出，很自然地留意到他们很多意识和习惯层面的东西，同时也有一个特别强烈的整体性的感受，这两者一个是微观的，一个是宏观的，一下子就能感染到我们，把我们带动起来。”

不仅如此，纽爱还将其百年教育音乐会品牌——Young People’s Concert首度引入中国，并面向公众开放多堂乐队学院大师课。连续举办的青年音乐会的历史最早可以追溯到1926年，今年也正是其90周年，但真正确立其非凡地位的，恰是纽约爱乐的老总监伯恩斯坦。伯恩斯坦1958年1月18日，也就是刚刚成为乐团总监的两周后，便首次指挥了青年音乐会。青年音乐会通过电视转播。

在镜头前，伯恩斯坦用深入浅出的语言讲解音乐，随后则是乐队示范和音乐会。到1972年伯恩斯坦退休之前，14年间他共指挥了53场青年音乐会。此外，青年音乐会也承担着推介新人的重任，比如美国钢琴家安德烈·瓦茨就是在1963年1月15日的音乐会上实现职业生涯首演的，此外阿巴多、林恩·哈雷尔、小泽征尔等都在青年音乐会中上镜。

青年音乐会因此成为了全球古典音乐普及的楷模，一度在CBS的晚七点半档黄金时段播出，还被译成多种语言，在40个国家和地区转播。本届音乐节上，纽约爱乐乐团的青年音乐会再度移师上海。这台音乐会维持了伯恩斯坦时代的规制，由青年人担当，为青年人演出。担当解说重任的是加拿大的中国通“大山”。大山素来与音乐有缘，曾与中国爱乐乐团、多伦多交响乐团等乐团同台讲解过古典音乐。

作为一种新兴的国际演出交流模式，这两支中美历史最为悠久的职业交响乐团间的合作，是在文化交流的大背景下于音乐领域的率先“试水”。在夏季音乐节上，纽约爱乐这四场音乐会的驻节概念，一周四场，连续四年，并不是简单的四个一相加，而是会爆发出数倍于单场音乐会的能量，这些能量势必会对本土演出市场以及乐团生态产生深远的影响。