那达夫•拉皮德：每个人都是看见生活的一扇窗

那达夫·拉皮德是以色列著名导演、编剧，是当下最受关注的年轻导演之一。2011年，其长片处女作《警察》获第64届洛迦诺国际电影节评审团特别奖。2014年，推出第二部长片《教师》，入围戛纳国际电影节影评人周。2015年，影片《为何》获第65届柏林国际电影节最佳短片提名。2019年，其第三部长片《同义词》获第69届柏林电影节最佳影片金熊奖。6月19日，那达夫·拉皮德应第22届上海国际电影节之邀，携自己的最新短片《婚礼摄影师的日记》做客“电影学堂”，与中国观众分享自己的电影理念和创作心得。

拍的是自传也是每个人的生活

那达夫·拉皮德的获奖作品《同义词》，是一个关于“身份认同”的故事：一个以色列小伙子逃亡到了巴黎，他努力想要摆脱“以色列人”的身份，成为一个完完全全的“法国人”，为此他坚决不说一个希伯来词，但他又不谙法语，只能凭借一本双语字典与他人交流。

拉皮德本人1975年出生于以色列，20年前移居法国，这一经历与《同义词》男主角如出一辙。对此，拉皮德毫不讳言，包括《同义词》在内，他的很多电影灵感都来于自己的生活。“电影不一定是我人生的复写，但它跟我的人生经历息息相关。我不仅仅只是在电影里写自传，而是希望通过展现生活中不同的方面，在电影里谈一谈社会问题。我相信每个人都是一扇窗，通过这扇窗就可以看到生活中的各种存在。”

《同义词》也使得拉皮德成为第一位获得柏林电影节金熊奖的以色列导演，这部电影也得到当届场刊的最高分3.0。曾有影评人认为《同义词》的受宠与德国当下的难民潮密切相关，拉皮德本人表示“这方面我不太确定”，“但首先，这部电影还是打动了参加柏林电影节的观众和评委。一种文化的人，想要去另外一种文化中生存，是非常不容易的。我们是谁？我们又能做些什么呢？这是我想在电影中提出的问题。这并没有一个统一的答案，由观众结合自己的经历，结合自己的认知，可以做很多的思考。”

敢于抗争不做自己的囚徒

迄今为止，拉皮德已经拍过三部电影长片，且都成绩斐然。在他看来，三部影片虽然主题不同，但都展现了主人公的自我抗争。“比如《教师》里面，幼儿园老师的丈夫每天看的都是肥皂剧，而老师却有一定的精神追求，无法接受这样的生活；像《同义词》里面，主人公希望从以色列逃到巴黎后，过上向往的生活，但又不得不面临语言不通的难题。他们为了追逐所谓向往的生活，在时间的流逝中，慢慢变成了自己的敌人。”拉皮德表示，我们要敢于跟这个世界去对抗，跟自己对抗，要不然，每个人都会成为自己的囚徒。”

拉皮德所致力于在影片中表达的“现实与梦想之间的差距”，深深打动了现场观众。一位观众如此表达对《婚礼摄影师的日记》的观后感：“我看到人们想通过婚礼去定义自己，去定义婚姻，去定义生儿育女，去定义找工作，大家做这些事都是为了去定义自己。所以说为什么这些人能活着，通过定义这些条条框框，表达自己是活着。”

拉皮德对此表示认可：“当每个人去定义自己的时候，就会看到现实和想象之间的矛盾，而正是这种矛盾的普遍存在，才保证了我们的电影精彩动人”。

给观众过一次别人生活的机会

而对于观众最为好奇的选角问题，拉皮德透露说，在拍摄《同义词》时，他原本想过由自己出演男主角，“但我不擅长表演，而且我已经人到中年，形象也不对了，所以我演不了。”而当拉皮德照在自己设想的男主形象，去寻找演员的时候，他发现整个过程非常痛苦。突然，有一天，他遇到了现在的男主，在他身上看到了一种完全不同的演绎方式，他才醒悟了过来，“如果这部电影跟你的个人经历有关的话，那一定要找完全区别于你自己的演绎方法，你要给演员和观众去体验过一次别人的生活的机会，这是电影终极的魅力。”