刘海粟诞辰120周年 朱刚讲述刘海粟的人生"另一面"

【视频】《今晚》：刘海粟诞辰120周年特辑

6月29日晚21:30艺术人文频道《今晚我们品画》请到了刘海粟美术馆的馆长朱刚，和主持人张颖一起解读刘海粟的艺术人生。

刘海粟 （1896.03.16-1994.08.07）

刘海粟，现代杰出画家、美术教育家；1896年出生于江苏常州，自幼酷爱书画。1912年，年仅17岁的刘海粟与张聿光等人，在上海乍浦路8号创办了中国第一所美术专科学校——上海图画美术院，即后来的上海美专。

以美育代宗教

作为一所新型美术学校，上海美专招收女生，开中国男女同校之先河；副校长刘海粟亲自带领学生到野外写生，打破了关门画画的传统教学。1917年前后，为了进行人物造型基本功训练，上海美专聘请男女模特作人物裸体写生课；社会舆论一片哗然，更有人大骂“艺术的叛徒”。

朱刚说，当时的中国社会还处于封建时期，刘海粟先生因此受到了封建势力的围攻和军阀的通缉，长达十年之久。他始终不屈，坚持学术真理。朱刚认为，这件事和中国新文化运动的大背景紧密结合在一起，相当具有开创性。蔡元培曾提出，“以美育代宗教”，上海美专就是“美育”的一个平台，它培养了一大批日后声名显赫的艺术家，如摄影家吴印咸。

上海美专的学生在杭州旅行写生

游学欧洲 沐浴后印象之风

在美术史上，不少专家学者认为，上海美专之所以取得成功，与刘海粟广阔的交友圈密切相关，尤其是他与蔡元培的忘年之交。他曾多次对朋友说：“世无蔡元培，便无刘海粟”。

在欧洲游学时的刘海粟

1929年，刘海粟得到蔡元培的支持，赴欧洲考察。两年多时间里深入西方美术发源地的经历，成为刘海粟人生道路上的一大转折点：他的油画作品《前门》作为首件中国作品参加法国沙龙展；随后，他在比利时创作的《向日葵》又入选1930年秋季沙龙。两次赴欧，让刘海粟的足迹遍及整个欧洲，获得了很高的赞誉。

刘海粟作品 《前门》

朱刚认为，刘海粟的两次欧游，对他今后的创作起到很重要的影响。1929年3月16号，正巧是刘海粟的生日，他早上八点就到达了巴黎。面对巴黎这样一个花花世界，年轻的刘海粟顾不上欣赏风景，直奔卢浮宫观看名画。在游学过程当中，他几乎临遍了西方欧洲的名画。从作品来看，当时的刘海粟在临摹上下了很大的功夫，他始终保持一种非常旺盛的创作热情。

刘海粟作品 《向日葵》

《前门》是刘海粟在1922年到北京拜访蔡元培先生时的一幅写实作品，它的色彩、造型都传承了写实派的风格，从中也可以看到后期印象派的一些影子；《向日葵》的色彩和笔触和梵高的《向日葵》非常接近。他的早期作品颇受西方印象派影响，这也和他在国内没有受过严格的油画创作训练有关。

爱国情怀延续一生

朱刚说，刘海粟不仅在艺术上创造了高峰，还开拓了现代美术教育之路。同时，他也是一名爱国者。刘海粟的代表作《四行仓库》作于淞沪战争爆发之后。从画面上看，屋顶的一面红旗在飘扬，我们可以想象到他当时的思想和他所要歌颂的东西。这幅画在1939年的时候发表之后，引起了社会很大的反响。

刘海粟作品 《四行仓库》

国难当头，刘海粟不仅开画，捐画、义卖，甚至下南洋为抗战筹集资金。他在晚年的时候，把自己所有的收藏和代表作无偿地捐献给国家。这种爱国情怀延续他的一生。

中西合璧 十上黄山

刘海粟留下的艺术佳话有二：一是中西合璧，二是十上黄山。他的国画，线条有钢筋铁骨之力；董其昌、石涛、朱耷等人的作品，都对他的绘画创作产生了深远的影响。刘海粟晚年的泼墨泼彩绘画，是一种前无古人的创新之法，不仅有强烈的光彩效果，更有高度写意化的笔墨语言。他非常善于捕捉大自然中的壮美境象，于浓墨重彩中蕴涵自己对世界的深刻感受。

刘海粟作品 仿石涛山水

朱刚认为，刘海粟先生从小受他母亲的影响，对传统文化也有着相当的关注和热爱。结合他游学欧洲，学习新后印象派的经历，可以看出他的血管里流淌着叛逆的血液。他不仅是一个“破坏者”，也是一个“创作者”。所以他后期的作品都充分反映了他张扬的个性。

刘海粟一生最爱黄山，重要的艺术作品也多以黄山为题。单就70年来“十上黄山”的壮举，就打破了历代画家的登临纪录。朱刚认为，这一时期是刘海粟艺术创作中的一个重要历程，也是一个奇迹。他对黄山有着无比的热忱。1954年，刘海粟第六次上黄山，巧遇他的学生李可染。他和李可染一起写生、交流，还鼓励他不断地创新、创作。

刘海粟作品 《黄山立雪台晚翠图》

上黄山之后，刘海粟留下了许多画作。在朱刚看来，他的油画和国画是近现代中国艺术史上的两座高峰。他的油画相当民族化。他的泼墨泼彩大而粗犷，真正地反映出黄山雄伟的气势。

刘海粟作品 《莲花峰蕊峰晚霞》

刘海粟从不服老，画中常题“年方八七”。1988年7月，92岁的刘海粟第十次登上黄山，实现了他“十上黄山”的夙愿，也完成了他一生的艺术探索。他深情地说：“我爱黄山……我每次来，每次都有新的认识，有画不完的画。”黄山云海的变幻莫测与刘海粟的创造精神融为一体，在一幅幅画作中世代流传。

刘海粟作品 《黄山白龙潭》

朱刚谈到，1981年，他去参观上海美术作品展，整个画厅里所有的画几乎都是写实的，唯独一幅与众不同，就是刘海粟先生的油画《黄山白龙潭》。这幅作品画的是黄山的白龙潭，泉水流下来，远看就像一条白龙。近看，色彩相当丰富，当时给朱刚留下了深刻的印象。巧的是，朱刚自己也有一幅作品参加了1981年的上海美展，1983年上海人民美术出版社出版的《1981年美术图录》，把他的画印在刘海粟的作品旁边。他非常激动，觉得这是一种缘分，也牵引他后来到刘海粟美术馆工作。

刘海粟美术馆新馆

今年正值刘海粟先生诞辰120周年。历时三年时间，从虹桥路迁入延安西路“海粟绿地”的刘海粟美术馆新馆，已从今年3月19日开始试运行，并将于7月份正式开馆。新落成的刘海粟美术馆，总建筑面积超过一万两千平方米，外形设计取自刘海粟画作中云海山石之意境，掩映于蓊郁繁茂的林木之间，可谓上海最美的美术馆之一。

刘海粟美术馆新馆

馆中现有藏品2000余件，其中包括90年代中期刘海粟先生与夫人捐赠的画作和收藏900余件。刘海粟美术馆新馆，是一座面向未来、面向青年的美术馆，海老希望以这些艺术品影响更多的年轻人；它的建成开启了刘海粟美术馆发展的新篇章，更是传承海老精神、凝聚青年力量、秉承创新理念、弘扬中华文化的重要平台。

朱刚说，刘海粟美术新馆的建设历时三年多，大家对它产生了很高的期望。在今年的3月16日，刘海粟先生诞辰120周年之际，他们和中国邮政携手举行了刘海粟先生纪念邮票的首发式。7月份左右正式开馆，届时会有一个大展《再现刘海粟》，将全面再现刘海粟先生的作品、文献和他的精神。

1980年正在创作的刘海粟

柯灵先生曾经说过，修新美术史不能没有刘海粟。朱刚认为，刘海粟不仅是中国新美术运动的开拓者，现代美术教育的奠基人，同时也是一位品格高尚的人。现在，我们的艺术要从高原走向高峰，刘海粟提供了很好的榜样作用，是我们学习的楷模。