视频 | 雕塑里的中国哲学，探索“无我”与“无为”

4月27日，雕塑展“无人之境”在久事艺术空间开幕，展出中国雕塑家杨冬白、史金淞的作品共计30组。

策展人称，“看到这些雕塑的瞬间，就想好了雕塑展‘无人之境’的名称”，因为“初次见到两位艺术家的作品时，几乎没有读到人间烟火气。但随着沟通的深入，发现虽然在作品表象中看不出人间烟火气，但最终传达的却都是中国的人文观念和哲学思想”。

史金淞的新作《结构》蕴含世界普遍关联的概念。观众需要拿着手电筒，边走、边照、边看、边想。在雕塑家看来，“树根只有方形和曲面，它在墙上的投影，才是想要真正表达的意境。观众拿着手电筒走动时，会形成光影的碰撞，会能产生形状变化。希望借此讨论文明与文化、人与人、过去、未来与现在之间的碰撞和纠结关系”。

曾在日本留学并在福井大学任教四年的上海艺术家杨冬白为自己的新作取名《空山静怡》。朝不锈钢里充气，将其鼓成“山”的形状。再用水性油漆涂抹表面，形成自然流淌的“水”。由于两者皆不可控，体现的是道家“无为而治”的核心理念。

本次展览免费参观，将持续至6月23日。