潮流总是用漫长的沉寂铺垫新生

爱上手绘电影海报，倒不是因为它的创意如何出类， 丹青如何拔萃。事实上，电脑合成的海报总是不缺灵感，也不逊美观。鸡蛋里面挑骨头，也只能吐槽款式单一，群像敷衍，气势磅礴得有那么点不近人情。

论协调性和立体感，手绘海报确是落下风的。但它偏偏有超强的饱和度，超大色块的冲击，八尺一丈，巨大的精致和热烈的朴素。它独一无二，蕴含各家不同的心意和理解；胜在怀旧，附带对早年生活的追忆，对人文态度的遐想和对特殊年代叙事方式的重现：那时候，正气是凛然的，前途是光明的，黑白明辨，善恶昭彰。

 
六七十年代的革命片，八九十年代的译制片，在老上海，只要有电影上映，各家影院门口就会贴出风格不同的手绘电影海报，所谓百花齐放，大抵如此。这些海报都出自美工之手，鼎盛时期，上海共有近200名“影院美工”。

这是一个受人尊敬的职业，当时一个好的美工抵得上今天一个顶级广告部主任，影院奉为至宝。这又是一个招人眼红的职业，因为工作的性质，美工们可以拿着“试片证”提前去影院，往头排一坐，免费看片儿。在电影还是奢侈品的年代，他们无异于艺术世界的富翁。

年届花甲的李树德是上海最后一代影院美工。说起每周二骑车去大光明影城看片，他的笑容里还有简单的幸福和骄傲。随着技术的发展，手绘电影海报在上世纪末就很少见了，李树德们的工作渐渐变成了张贴现成的海报。

再后来，海报甚至很少需要张贴了，只要投放在电影院，地铁站，显眼位置的荧光屏上。李树德也挨到了退休的年纪。竖着的画板，凑近了要戴上老花镜，走远了就得摘下。岁月不饶人，但李树德放不下画笔。横涂竖抹，压笔提尖，是他的职业，更是兴趣。
 

去年，李树德和同行们一起办了巡展，许多部门竟找上门，希望收藏他们的作品。时代前行，像手绘海报这样的旧物，销声匿迹，不必可惜。但受到多些关注，总可以为之欢喜。