画坛变调鸟：耄耋之年奏响艺术变奏曲

书法、水墨、漆画，这些中国传统艺术在他的笔下却有着似是而非的意趣。在每一件作品中都能看到中国传统艺术的影子，却又完完全全是一件现代艺术作品。他，就是八十高龄的台湾现代艺术大师李锡奇。虽然已是耄耋之年，但和其他艺术家相比，他从未进入所谓的“稳定期”，每次展览总会给人惊喜，因此被誉为“画坛变调鸟”。

李锡奇漆画作品局部。

出生于金门的李锡奇在上世纪六十年代开创了“本位”系列，在坚持中华文化“本位”的不变立场中，巧妙地结合中国传统元素与西方绘画的创新概念，以非凡的创意、前卫的探索，回归至现实创作，建构出个人独特而一贯的艺术理念。日前，一场名为《本位·粹炼·超越 李锡奇的艺术历程》在中华艺术宫举行。

李锡奇。

对于“本位”，必须提到一个人————被尊为台湾现代精神导师的李仲生。他反对所谓的“师承”，也反对学生纯粹的模仿、临摹，他只用心理启发的方式诱导学生从自己的心性感悟出发，去发现存在于自己生命中潜在的艺术特质。而这对于从李仲生画室诞生的东方画会的每一位成员来说影响深远，这其中就包括被李仲生视为弟子的李锡奇。

李仲生将李锡奇赴日本展出并获奖的一组版画命名为《本位》，李锡奇因此进行了一系列“本位”创作，并以“东方本位”为目标。用李锡奇的话来说，“本位”就是民族本位，“你站起来，不用讲姓名，人家就知道你是中国人，因为你的东方面孔。对画家来说，表现出东方符号，让大家一看就能感觉出你是中国人，这很重要。”

“李锡奇是在当今前卫艺术创作手法极度翻新的新浪潮下，始终能站立浪头，以不离民族本位的思考、进行多元变异的现代表现，完全跨越了媒材与艺种的拘限，成就动人作品的重要艺术家。”艺术评论家萧琼瑞如此高度评价。

在李锡奇的作品中，古代建筑的造型、草书的章法、乃至玩牌九用的骰子都转化成现代艺术语言，融入了他所经营的远近空间、粗细线条中，成为一件件富有秩序、节奏感的作品。

最近火爆的《了不起的匠人》微纪录片系列中提到了漆画——这一古老的工艺技法。而李锡奇则从传统漆画匠师眼中失败的褶皱、凹凸不平的表面中，重新发掘出现代艺术创作的可能性。1990年，李锡奇前往湖北荆州美术馆参观，除了领悟西周楚文化的魅力外，同时也引发了他对漆画的兴趣，并开始将漆运用于作品之中。

漆黑厚重的褶皱，光亮的重彩纹理，交替融合的现代结构与原始图，酝酿出某种天然、偶发的审美韵味。从最早的“郁黑之旅”开始，李锡奇在现代结构与原始图腾交替融会中，重写漆画的表现方式。“以拆解书法的抽象美感、并置的符号图象，以及融合匾额、春联的形制结构，将牌匾文化‘并融’成艺术家自由组合的语言。”

李锡奇作品。

这次展出的漆画作品《无题》，创作于1967年。在类似几何图案的色谱变化中，艺术家以典型的华人民间传统色彩红、蓝、黑为铺陈，探寻欧普艺术的中国表达方式，就像是融合黑胶唱片造型与CD光碟在光线折射下所产生的视觉音效。

李锡奇作品。

这次展览上，画家还与青年作曲家蒋荣宗合作，为展出订制音乐与动态影像，制作成独一无二的画家个人专属画作音乐MV。这也是李锡奇的又一次“变调”。

在形式、材质上的探索变化是一种淬炼和超越，而中国传统艺术终究是李锡奇的“本位”。

（看看新闻Knews记者：王健慧 编辑：超慧）